由成当代艺术中心主办的艺术家甄树刚最新个展“墟芜——甄树刚作品（2017-2023）”于 2023年5月13日在北京798艺术区开幕，精选展出甄树刚自2017-2023年来创作的二十余件绘画作品。展览由冯博一担任策划，将持续至2023年6月11日。
墟芜——甄树刚作品（2017-2023）
主 办：成当代艺术中心
策展人：冯博一
开 幕：2023年5月13日（周六）16:00-18:00
展 期：2023.05.13-2023.06.11
地 点：北京市朝阳区798艺术区创意广场B01
展览现场
策展人语
甄树刚的绘画是从“墟芜”的情景给予展开的。他通过油画、水墨、丙烯等综合材料，或沉郁或繁密地在画面中抽象出荒芜之墟的残缺碎片，潜隐出中国城市化过程所导致的乡村、田园破败背后历史与现实的暗影。仿佛是对传统和记忆即将消逝的不断追认，以及重构出历史、现状和自我记忆的一种个人化方式。
与其说这次展览是甄树刚延移了中国传统绘画中对苍荒山水的表现——那是孤寂心境的某种写照，不如说是在整体上被作为一种和谐的、恬静的与现实生活的血肉相连的“家园”想象。其间，有着无存的生活细节，有着割舍不掉的情感关联，同时也与我们生存境遇联系在一起。因此，他的作品汇聚了他生活的城市和行旅过程对历史遗迹的感怀的，尤其是内心焦虑的无所凭附。从这一点说，他真实地表现了他内心的悲凉，虚构着自我处境的荒谬与陌生，抑或表达了我们几代人的文化记忆。
同时，他的视觉语言所表达的意蕴还在于凸现他目光所及的冷漠、单调和缺乏个性，以及现代化所引发的不毛之地，从而延伸出他对所谓现代文明无机品质的忧患与质疑。就像你置身于他作品拼贴的“混杂”与结构的“无序”，一种不确定的漂泊，甚至无所归宿。
历史原本难以复原，时光既已流逝，那些真实的场景或许永远地被埋葬在以往的尘埃之中。记忆中的景观不仅是经过个人经验过滤的碎片，还有伤感的挽歌。这是试图将已获得的履迹保存下来，以此抗拒丧失的想象。也不只是消极的乡愁情绪，还可以凭借着所含蕴的历史纵深，叩问过去，探勘未来的可能与不可能。
冯博一
部分展出作品
《无界》 纸本水墨、丙烯 123 x 248 cm 2018
《故城垛》 布面油画 110 x 120 cm 2018-2020
《垛》 纸本水墨、丙烯 124 x 124 cm 2020
《无相》 布面油画、宣纸、植物 120 x 360 cm 2017- 2022
《赤地残城》 布面油画、纸 110 x 120 cm 2018-2020
展览现场
关于艺术家
甄树刚
1963年生于北京，现生活工作于北京。1983年毕业于北京工艺美术学校，北京美术家协会会员，2010年至2012年就读于首都师范大学美术学院表现性绘画研究班。现为世界知识出版社美术编辑。
主要展览：
2008年“描绘五色土-黄土”油画写生展 人民政协礼堂；2010年“60T第一回展” 9艺术空间；2010年——2012年“北京意象”如诗如画门头沟、山水怀柔、大美房山绘画展。 军事博物馆、中国美术馆；2012年 首师大美术学院表现性油画工作室作品展 中国油画院美术馆；2012年“自颜自语——四人作品展” 红子兰艺术中心；2015年“微颜——四人作品展” 香山艺库；2019年“起航100油画提名展”青岛郎艺美术馆；2020年“见微知著：当代中国油画语言观摩展”北京龙吟雅风视觉艺术中心美术馆；2021年“源流：当代绘画展”韩国西浦归市（国立）艺术殿堂；2021年 策划并参加“无相之相”作品群展 CHAO SPACE潮艺术空间；2023年 个展“墟芜——甄树刚作品2017-2023”成当代艺术中心
关于成当代艺术中心
成当代艺术中心包含艺术画廊、艺术商店、艺术教育和艺术品原创设计中心四个核心机构，专注于呈现和推广中国当代艺术及原创设计。通过艺术展览、学术论坛、主题工作坊、衍生品开发以及美育课程设计，让艺术在各个层面得到传播与接受。
成当代艺术中心以推广艺术思想与理念为己任，打造艺术、教育、设计、商业、公益等多领域协同发展的空间，积极参与前沿艺术项目的策划与实施，吸纳社会各界的发展力量，深入开发学术性与适用性兼具的美育系统，创造多元化的艺术生态。