剪辑师在深刻理解剧本和导演总体构思的基础上，以分镜头剧本为依据，通过对镜头（画面与声音）精细而恰到好处的剪接组合，使整个剪辑作品结构严谨，情节展开流畅，节奏变化自然，从而有助于突出人物、深化主题，提高影片的艺术感染力。作为影片拍摄的亲密合作者，剪辑师通过细致而繁复的再创作活动，对一部影片的成败得失，负有举足轻重的职责。剪辑师必须是导演创作意图和艺术构思的忠实体现者。但是，剪辑师也可以通过对镜头的剪辑弥补、丰富乃至纠正所摄镜头素材中的某些不足与缺陷，也可部分地调整影片原定结构，或局部地改变导演原有的构思，从而使影片更加完整。剪辑师的工作，包括艺术创作与技术操作，贯穿于整个影片摄制过程中，在完成样片剪辑、对白双片制作、混录双片制作等不同阶段，都须与有关（主要是录音）部门通力合作。对他们来说，剪辑不仅是简单的素材拼接，更多时候是一个“二次创作”的过程。好的剪辑师不仅需要掌握基础的软件操作、镜头语言、衔接技巧，还需要具备系统的视听思维、一定的艺术修养和较好的影像创作能力，精准把控每一个镜头，用镜头讲故事，通过视频传达思想。这种能力需要剪辑师不断地学习、实践和打磨，才能获得提高。
如何成为一名优秀的职业剪辑师呢？
1、熟练掌握剪辑软件，多方运用
对于剪辑师来说除了主观的对影片剪辑的整体思路与想法外，最重要的还是剪辑软件的使用，这也是剪辑的基础，好的剪辑师基本功一定要扎实，它体现了一名剪辑师所具备的专业能力。当然剪辑作为一项技能，在不同的学习和操作阶段会体现出不同的能力强度，但是并不是说是一成不变的。
2、形成一定的剪辑逻辑
学习任何技能都讲究熟能生巧，而当你对一项技能掌握的很熟练后，会潜移默化的形成自己的一套剪辑思路，可以从作品中体现自己的剪辑特色。剪辑不单单是简单机械的剪辑视频，更重要的是把视频中的情感和故事尽可能淋漓尽致地表现出来。优秀的剪辑师需要对情感有着灵敏的感知力，要剪辑出镜头的表现力和情绪的衔接。需要对人类丰富的情感要有足够的领悟能力。即使你不考虑让自己成为情感丰富的人，理解情感并知道如何传达情感是非常重要的。毕竟，这就是故事讲述的方式。一个视频最大的看点在于它的情感表达，能够与观众产生共情，而情感更好的表达常常需要剪辑师在剪辑上做辅助。
3、不只停留于作品表面，要探寻其更深层的内涵
好的作品始于表达，与单纯的讲话讨论不同，剪辑作品引发视觉与听觉的双重感受，表达好的作品能通过画面直击观众心灵最深处，与之引起共鸣。要达到这种效果不仅需要在剪辑手法技巧上下功夫，还需要有一定的文化功底，文学修养或者说是艺术上的修养，影像创作是一种综合创作，包括美术、音乐、写作都在其中。电影是用影像讲故事，你如何把故事讲得清楚，呈现出来就是一种文学上的修养，会影响你艺术上的表达。音乐也是，你什么时候要放音乐，要放哪种音乐，如果没有对音乐的感觉，也很难去选择合适的音乐，所以剪辑师对音乐的修养也是必须具备的。美术方面，如何去选择镜头间的衔接，光影要怎样显示才比较漂亮，即是在考验剪接师的美术修养。将影像放到适当的剧情中，所有的故事就会变得生动。如果没有画面，只有语言的描述，可能太单调难懂，也很难想象故事的发展，而把影像放进来的时候，故事就生动了起来，一切将豁然开朗，由此可见影像对故事的诉说有多重要。返回搜狐，查看更多